CHILING OUT

6. Steve Buscemi

2007-08-14T10:25:00.000-07:00

A medida que nos vamos acercando al número uno, la tarea del top nueve se me va mostrando en sus verdaderas dimensiones y empieza a convertirse en un motivo de ansiedad y de disgustos con mis amigos. Nuestro top 6 es otro de los hijos adoptivos de Quentin Tarantino, Steve Buschemi. Este señor de aspecto caricaturesco y ojos saltones es, al lado de Phillip Seymour Hoffmann, uno de mis actores favoritos. Lo hemos visto al lado de Antonio Banderas en “Desperado”, con Michael Madsen en “Reservoir Dogs” y con Willian Macy en “Fargo”. Con 104 apariciones en series y películas, Steve Buscemi siempre logra hacer que sus papeles sean memorables sin importar qué tan pequeños sean. ¿Lo vieron disfrazado de Buddy Holly en Pulp Fiction? Pues aquí lo tienen, también se los presento en su papel de rockero descerebrado en “Airheads”.

7. Robert Davi

2007-08-11T15:30:00.000-07:00

Nuestro top 7 es para mí un gran motivo de alegría. Para quienes crecimos con antena parabólica, viendo telenovelas como Gorrión y Torbellino en Panamericana y películas de bajo presupuesto en Cinemax y HBO, Robert Davi es un viejo conocido, al que recordamos con cariño. Con su cara llena de cicatrices, Robert Davi ha hecho su carrera como villano, con uno que otro papel como detective o escolta de mafioso en busca de redención. Lo vimos en “Duro de Matar” como el agente especial Johnson y en “License to Kill” como el malísimo Franz Sanchez (foto). Este puesto es un homenaje al ilustre señor Davi.

ToP 9 de actores secundarios de Hollywood (Segunda Entrega)

2007-08-05T11:18:00.000-07:00

8. Dabney Coleman

El señor Coleman no hacía parte de este conteo originalmente. No sé si justificadamente o no, decidí darle el puesto de Paul Sorvino. A Paul le daremos el lugar que se merece cuando llegue el momento de hacer nuestro conteo de los mejores mafiosos italianos. El señor Coleman, por su parte, es uno de esos actores a los que hemos visto toda la vida en el mismo papel y logran pasar desapercibidos. Con 156 apariciones en películas y series de televisión, Dabney es mejor recordado como el jefe abusivo de “Nine to Five”, traducida para el público hispanohablante “Cómo aniquilar a su jefe”, y por su rol como asesor financiero de los Beverlyhillbillies. Me daré por bien servida si partir de este conteo alguien se graba su nombre.

TOP 9 de actores secundarios de Hollywood (Primera Entrega)

2007-08-03T12:22:00.000-07:00

Ayer Julita y yo nos dedicamos a hacer un top 10 de los actores de reparto más prolíficos de Hollywood. Lejos de ser riguroso, nuestro estudio consistió en revisar en el Internet Movie Database la cantidad de películas y series en que los actores que nos venían a la cabeza han aparecido; todo esto sucedía mientras hablábamos por teléfono. El conteo final no se sujeta a ningún criterio estricto: en primer lugar, porque al percatarnos de todo el tiempo que llevábamos en el teléfono decidimos quedarnos con los nueve que teníamos; y por otro lado, porque el número uno de nuestro conteo no es precisamente el actor de reparto que más películas y series ha hecho: como todo top 9 que se respete, el nuestro también se rige por un profundo elemento emotivo. Los invito a leer la primera entrega de este top 9 de mis actores secundarios favoritos:

9. Michael Madsen

Creo que gran parte de mi generación recuerda injustamente a Michael Madsen como el padrastro gruñón pero bonachón de Jesse en Free Willy. Desafortunadamente ese es el recuerdo más remoto que tengo de él y no, no me enorgullese admitir que la primera vez que Fico me habló de él, en uno de nuestros felices intercambios de información inútil, terminé diciendo: “claaaaaaaroooooo, el man de Free Willy!!!”. Creo que la historia sería distinta si Madsen no se hubiera prestado para hacer la nefanda secuela titulada “Free Willy 2. The Adventure Home”. No obstante, aquí lo presentamos en uno de sus más dignos papeles con Quentin Tarantino, como Mr. Blonde en Reservoir Dogs. Madsen tiene en su haber 141 papeles entre los que contamos apariciones esporádicas en Miami Vice, un papel insignificante en WarGames (1983) (esa en la que el proto-hacker Matthew Broderick desencadena la tercera guerra mundial con sus conocimientos de DOS) y grandes papeles como los que hizo en Kill Bill y en Reservoir Dogs.

Irack

2007-07-15T12:43:00.001-07:00

No tengo nada que agregar. Es un video muy bueno.

Feliz estreno

2007-07-12T16:14:00.000-07:00

Este mes toda mi familia anda de estreno. Nació mi nueva sobrina: una niña gordita y cachetona que se llama Sofía. Otro miembro de la familia que se nos queda allende el Río Grande. Mi mamá está allá ahora mismo gozándose el trabajo de abuela y el verano de Nueva York, que para algunos neuróticos como yo llega a volverse insoportable. Ahí están las dos, tan bonitamente desprevenidas como siempre: Sofía porque todavía no se entera de lo que pasa y mi mamá porque no cabe en ella otra manera de vivir en el mundo.

El esplendor de lo simple

2007-07-10T13:43:00.001-07:00

El título de este post me lo robé, como casi todo lo que aquí publico, de un artículo que leí. En esta ocasión quiero comentar una toma de Hollywoodland que me enterneció muchísimo. Publico aquí la secuencia completa y la fotico que logré tomar con mis precarios conocimientos de computadores. La secuencia muestra a George Reeves, interpretado por Ben Affleck, haciendo una presentación en vivo delante de un entusiasta público infantil. Entre los espectadores aparece un niñito vestido de Superman con el disfraz más recursivo del mundo: un saquito azul cielo de botones, que poco se acerca al azul prusia del traje de Superman, una trucita del mismo color y un cartoncito colgado del cuello con una cuerda que intenta parecerse al símbolo que Supeman lleva en el pecho. El niñito aparece unas tres veces en toda la secuencia y nunca por más de un segundo, pero precisamente por eso me pareció el atisbo más brillante de toda la dirección de arte de la película: porque siendo un minúsculo detalle de utilería cuenta toda una historia. Por lo menos lo hizo para mí. Me hizo pensar en los disfraces que mi mamá nos hacía a mis hermanos y a mí con cualquier cosa que iba encontrando en la casa. Cuando uno nace en una familia de cinco niños la recursividad se vuelve parte de la vida de uno: mi mamá tenía la virtud de convertirnos en robots con un par de cajas de cartón y papel aluminio, en tortugas con sólo ponernos una sudadera verde y un caparazón que antes sólo era la tapa de una caneca. Y creaba unos disfraces increíbles!!! No voy a negar la angustia que nos producía en ese entonces no saber en qué colcha de retazos nos iba a terminar envolviendo mi mamá, pero no recuerdo un sólo día de las brujas en que nuestros disfraces no se llevaran por delante los vestidos de princesita que nuestras vecinas habían comprado ya hechos. La costumbre se nos quedó para toda la vida, en el colegio me disfracé de Michael Jordan, de limón, de payaso, de tortuga ninja, de abejita. Kika, mi hermana, se hizo una vez un disfraz de teléfono para una fiesta de disfraces cuando estabamos en la universidad. Y la imagen del niño en la escena de Hollywoodland me hizo imaginármelo a él en todo eso: haciéndole pataleta a la mamá porque no le compraba el disfraz original de Superman, sintiéndose frustrado con el colgandejo de cartón del que se iban a burlar los matones del curso y evocando con ternura el día que su mamá lo llevó a ver a Superman EN PERSONA!!! y lo convirtió por un día en una versión azul cielo de su superhéroe azul prusia.

Fiona rules!!!

2007-07-09T16:26:00.001-07:00

En una entrevista en “the late late show” con Craig Ferguson, Fiona Apple habló sobre el proceso de escritura de sus canciones y dijo la cosa más honesta que he oido en mucho tiempo: mientras todo el mundo piensa que su música refleja mucha rabia y fortaleza, como ella misma lo admite, más que una manifestación de su estado anímico sus canciones son “pep talks”, esas mentiras que uno se dice a sí mismo para sentirse mejor. Eso no deja de hacer fascinante la música de Fiona, es más, una cosa no excluye a la otra: esa rabia que tanto nos gusta de sus canciones es sólo otra forma de lidiar con el dolor, pero sobre todo nos gusta porque es la forma que más empodera. Siempre dudo mucho de cualquier ser que no admite sus fracasos, creo que poder hablar abiertamente de ellos, además de ser sumamente liberador, es una prueba de fortaleza. Y eso es lo que más me gusta de Fiona: que lejos de fingir ser una “heartless bitch”, lo que dicen sus canciones es algo así como "sí, tengo el corazón roto, pero no por eso me voy a morir". Eso es lo que me fascina de Fiona: que no se revuelca en el piso sintiéndose eternamente miserable (lo cual no quiere decir que no adoro las canciones que lo hacen), sino que convierte sus fracasos en un motivo para volverse más fuerte. De ahí mi elección de publicar en este blog “Extraordinary Machine” como la canción que mejor ilustra el poder de las letras de Fiona Apple. Todo se reduce a la lúcida frase de: “be kind to me or treat me mean, I’ll make the most of it, I’m an extraordinary machine.”

red chili love

2007-07-08T12:27:00.000-07:00

En un acto de narcisismo estaba buscando fotos de chilis en flickr, donde, además de descubrir que a mucha gente le gusta tomarle fotos a olladas de comida y que "Chili" es un nombre de perro bastante común, me encontré con esta belleza. El flickr es el de una tal Norma Iriz. Los zapatitos rojos siempre me evocan a Dorothy en el Mago de Oz desde una de mis primeras conversaciones con Camilo. Creo que fue ahí donde nació el amor.

Everwood - Tragic Flaw

2007-07-02T15:45:00.000-07:00

Antes de volverse una telenovela jarta, Everwood era una de mis series favoritas y me atrevería a decir que este fue su mejor episodio. En la parte que publico acá el protagonista está escribiendo por segunda vez su tarea sobre su "defecto trágico". La primera copia se la regaló a la niña del curso que no hizo la tarea y que, hasta donde sabemos, no le va a parar bolas nunca. Hmmm, suena taaaaaan familiar... El episodio es perfecto, desde la primera escena empieza a tejer seis historias alrededor de la misma idea que, sin llegar a hacerse obvia en ningún momento, nos llega como una revelación cuando Ephram lee su tarea. En fin, no quiero tirarme el video tratando de resumir lo que en él está dicho de mejor forma.

Lost in translation

2007-06-30T13:37:00.001-07:00

Hay una canción que se llama En un bosque de la China que empieza así: “en un bosque de la China la chinita se perdió, como yo estaba perdido nos encontramos los dos...”. Recuerdo muy bien que hace unos años le decía a dos amigos que la canción no tenía sentido: “¿quién dijo que si dos personas están perdidas en un bosque están destinadas a encontrarse precisamente por el hecho de estar perdidas? ¿acaso no podían estar perdidos en el mismo bosque y no encontrarse nunca?”. El día que me ví Lost in Translation volví a pensar en eso. En esta película de Sofía Coppola los dos personajes se encuentran precisamente porque estaban perdidos en el mismo bosque de gente (como en la canción de la chinita) y seguramente no habrían tenido la oportunidad de encontrarse de no haber estado los dos, como estaban, perdidos en el sinsentido de estar en un lugar en el que no quieren estar, pero sabiendo que no tiene objeto volver a donde estaban antes.

Eso me hace pensar en la interpretación que he dado a ciertos encuentros con gente que me he cruzado en la vida, incluso me invita a revaluar esa noción de "estar destinado a encontrarse" con alguien. Yo solía pensar, no sin algo de cursilería y una gran falta de sustento teórico, que el haber estado en muchos sitios en común con otra persona, incluso sin haberse encontrado, era una prueba irrefutable de que uno estaba destinado a encontrarse; que de algún modo la vida nos iba poniendo en situaciones en las que podíamos encontrarnos con esa persona y que si eso no sucedía era porque podía no ser el momento adecuado, pero precisamente por eso siempre aparecía otra oportunidad.

Después de muchos osos y decepciones descubrí lo contrario: me doy cuenta de que la vida no se equivoca con esos desencuentros, ellos son más bien la prueba de que uno también puede estar en el mismo bosque y no encontrarse a la chinita, que uno también puede estar destinado a no encontrarse con alguien con quien quisiera encontrarse. Hoy sigo creyendo que hay gente con la que estaba destinada a encontrarme, pero que la prueba de ello es haberlas encontrado una sola vez, contra todos los pronósticos y teniendo la posibilidad de no haber cruzado ni una palabra, a pesar de lo cual hoy hacen parte fundamental de mi vida.